7 des meilleures chansons pour tester les écouteurs
Vous avez acheté vos nouveaux écouteurs et souhaitez tester jusqu'où ils peuvent emmener votre expérience d'écoute ? Vous pouvez tester votre casque avec le son de films ou de jeux vidéo, mais les chansons enregistrées par des professionnels sont un bien meilleur choix.
Il est préférable de tester n'importe quelle paire de canettes avec certaines chansons, et mon objectif aujourd'hui est de recommander une paire parfaite pour l'occasion.
Comment nous avons choisi les meilleures chansons pour tester les écouteurs
Nous sommes tous retournés aux chansons qui étaient nos préférées il y a des années (ou des décennies) et, la plupart du temps, nous entendons des détails que nous n'avions jamais semblé remarquer auparavant.
Évidemment, nous grandissons avec notre musique et devenons plus réceptifs aux nuances, mais le plus souvent, c'est le fait que nous utilisons un casque différent, qui nous offre une expérience d'écoute différente.
Qu'il s'agisse d'une toute nouvelle chanson de votre nouveau favori ou d'une chanson que vous connaissez depuis des décennies, vous voudrez choisir un candidat décent pour tester votre nouvelle paire de canettes. Pour ce faire, nous avons utilisé les critères suivants :
1. Familiarité avec la piste
Le premier élément, et sans doute le plus important, est la familiarité avec la chanson. Si vous connaissez la structure de la chanson, même à son niveau le plus élémentaire, vous saurez différencier les couplets des refrains, les pannes des chutes de basse, etc. Cela signifie que le changement de dynamique ne devrait pas être une surprise.
Les classiques qui font une forte rotation radio sont familiers à la plupart des gens et sont donc généralement de bons choix pour tester les écouteurs.
Vous n'avez pas besoin d'être un grand fan de la chanson que vous utilisez pour tester vos écouteurs. L'importance que vous en connaissiez devrait l'emporter sur l'importance des goûts musicaux, du moins jusqu'à ce que vous ayez terminé les tests.
2. Pistes avec plusieurs instances de panoramique
En d'autres termes, les mixages multicanaux avec panoramique détaillé sont ce que vous recherchez. Une piste mono-mixée sans panoramique vous assaillera de bruit avec peu ou pas de marge, et vous aurez du mal à différencier les instruments de la batterie, sans parler des voix, même sur des chansons que vous connaissez très bien.
Il existe de nombreuses façons de faire un panoramique des canaux ; par exemple, les enregistrements de rock à l'ancienne ont une guitare qui retentit dans le canal gauche, une autre dans le canal droit et des lignes doublées qui traversent le milieu. Vous devriez rechercher une chanson qui a plusieurs instances de panoramique pour différents segments tout en ayant au moins une section où les instruments dominants détiennent des canaux qui leur sont dédiés.
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3. Mélodies correctement mélangées
L'écart entre une piste brute et une chanson sur-mixée s'étire longuement et loin, et vous devriez vous pencher vers cette dernière. Plus la chanson est "brute", plus il vous sera difficile de faire la différence entre les instruments, les percussions et le chant. En termes plus simples, brut équivaut à du bruit tandis que bien mélangé équivaut à de la précision.
En termes de plaisir, de nombreux genres de musique sont censés être expérimentés avec une bonne dose de brutalité, comme la plupart des styles de black metal, de hardcore, etc. Si vous le pouvez, surmontez un peu vos préférences et utilisez des airs bien mélangés pour entendre tous les détails avec autant de précision que possible. De bons écouteurs projetteront ces nuances même avec des chansons mal mixées.
4. Variété d'instruments et de bruits
Vous n'êtes pas obligé de limiter une piste aux instruments réels. Une chanson peut avoir des sons d'animaux, des applaudissements, des bruits de véhicules et tout ce qui se trouve entre les deux. Plus il y a de bruits et de voix dans une certaine piste, plus vous aurez de fréquences de référence.
Par exemple, un casque avec un réglage riche en basses ne projettera pas les sons des gazouillis des oiseaux, des faisceaux laser, des sifflets ou des feux d'artifice. Les mêmes écouteurs ne projetteront pas parfaitement les solos de guitare, les voix rock ou les coups de cymbale, même si vous apprécierez votre musique électronique avec eux.
Meilleures chansons pour tester les écouteurs
1. Michael Jackson – Thriller
En plus d'être un chef-d'œuvre absolu bien en avance sur son temps, Thriller est une chanson remarquablement dynamique qui mélange soul, rock &roll et pop tout en défiant les genres en même temps.
Si vous regardez le clip officiel, vous obtiendrez également quatre minutes de sons de cricket, des voitures qui tournent et une courte pièce orchestrale pendant que Michael se transforme en loup-garou.
Il a été mixé par Bruce Swedien, qui a également mixé des airs célèbres pour Paul McCartney; avec la technologie dont ils disposaient au début des années 80, Thriller fait partie des chansons les mieux produites et mixées.
En termes de panoramique, il a élevé la barre pour la musique de son temps. Non seulement la voix de Michael est répartie sur plusieurs canaux, mais chaque morceau de la batterie, chaque hurlement et chaque cri ont leur propre place. Ces petits détails sont généralement perdus sur des écouteurs de mauvaise qualité.
Enfin, il y a quelques sections "domptables" où la batterie et la basse accompagnent le petit discours, ce qui vous donne l'occasion de tester la performance de vos canettes dans une ambiance minimaliste.
2. Billie Eilish – je ne veux plus vous entendre
Billie est sans aucun doute l'une des jeunes artistes les plus populaires de la scène alt-pop, et pratiquement toutes ses chansons sont parfaites pour tester des écouteurs pour plusieurs raisons.
Tout d'abord, Billie utilise sa voix d'une pléthore de façons différentes, alternant entre les registres aigus et graves tout en utilisant son souffle pour accentuer les pauses de mesure. De plus, Eilish est un maître dans l'art de mélanger le chant, les chuchotements et les halètements dans les mélodies. Si vos canettes sont bonnes, vous les entendrez comme des instances distinctes juste avant qu'elles ne fusionnent.
Toutes ses chansons sont produites par son frère Finneas, qui est à la fois un expert de son métier et qui collabore facilement avec Billie puisqu'ils sont des parents de sang (en bons termes).
Cette chanson spécifique est idéale pour les tests au casque car son instrumentation est absolument de premier ordre. La basse est aussi forte que mélodique, et la batterie en direct est sensiblement différente de la percussion programmée pour laquelle ce genre est généralement célèbre. Vous devriez pouvoir entendre les crashs, les kicks et les snares avec un peu de sustain sur un bon casque.
Idontwannabeyouanymore pourrait aussi facilement passer pour une chanson de pan-checking. La voix de Billie se cache à gauche et à droite à chaque battement tandis que vous pouvez entendre de manière audible la section rythmique tourner dans l'un et tomber dans l'autre casque.
La gamme vocale de Billie Eilish suffit à elle seule à faire de cette chanson un bon choix pour tester n'importe quelle paire de canettes alors que tout le reste est un bonus bienvenu.
3. Rick Astley - Je ne t'abandonnerai jamais
Ce n'est pas un Rickroll; Never Gonna Give You Up d'Astley est l'une des meilleures chansons que vous souhaitez utiliser pour tester vos écouteurs si vous êtes un fan de musique des années 80, quel que soit le genre.
Tout d'abord, avec plus d'un milliard de vues, les chances que vous ne le sachiez pas sont minces, voire nulles. Outre la familiarité, il relie également plusieurs styles de musique en une pièce cohérente qui mérite une bonne paire d'écouteurs pour être pleinement appréciée.
Des tonnes d'argent ont été consacrées à la production de musique de danse pendant la période où cette chanson est née, et elle fait partie des mieux produites et mixées. Produit, écrit et mixé par le puissant trio Stock Aitken Waterman, ces gars ont fait un travail incroyable pour accentuer les cordes du synthé, la basse et la boîte à rythmes.
Vous pouvez faire un test très rapide pour voir la valeur de vos nouveaux écouteurs en passant au refrain. Entendez-vous les chœurs féminins ? Ils sont assez forts et dans un registre totalement différent de celui de Rick. Si vous avez besoin de vous fatiguer les oreilles, demandez un remboursement et commandez une nouvelle paire.
4. Eminem – Dieu du rap
L'intro même de ce morceau commence par le son de quelque chose qui brûle, accompagné d'un court discours et d'un piano. C'est assez élaboré pour une introduction à une chanson de rap, mais ce n'est qu'une des nombreuses raisons pour lesquelles cette chanson a été choisie.
Avec une basse tonitruante dans son intégralité, Rap God testera les aigus de votre casque à sa limite. Les gouttes sont massives et parfaitement balayées, mais le brise-glace ici est le rap supersonique de Marshall que quelqu'un a décrit comme "plus rapide que ma connexion Internet".
Le fait est que même les écouteurs de qualité moyenne n'offrent pas de cohérence à des tempos plus élevés. Alors que Rap God écrase les os, les dents et les côtes à 148 battements par minute, Eminem produit 9,6 syllabes par seconde, soit environ 576 BPM. Passez à cette partie et voyez si vous entendez bien ce qu'il dit.
Vous n'avez pas besoin de comprendre chaque mot, mais vous devriez être capable de faire une distinction claire entre chaque syllabe sur de bons écouteurs.
5. Frank Sinatra – Tue-moi doucement
Acoustique d'un autre monde pour son époque, l'une des voix les plus emblématiques de l'époque et une pièce vraiment agréable en soi, Killing Me Softly est également une excellente chanson pour tester les écouteurs.
Juste après le passage de l'intro, vous entendrez la section rythmique entrer doucement sur scène, immédiatement panoramique à gauche et à droite. La guitare acoustique apaisante est très riche et détaillée, et cela ne ferait pas de mal de revenir à l'intro plusieurs fois.
Frank domine la mélodie, à la fois lyriquement et vocalement, il est donc très facile de rejeter tout ce qui se passe en arrière-plan. Encore une fois, pouvez-vous entendre les chœurs? Cependant, ils sont un peu plus accentués que dans la chanson de Rick.
Il existe plusieurs instruments qui font sporadiquement leur apparition pendant les remplissages et les pauses. Si vous entendez Killing Me Softly de manière fluide, il vous manque probablement un tas de détails. C'est une chanson brillamment composée qui est censée couler; cependant, si vos écouteurs sont polyvalents, vous vous rendrez compte qu'il s'agit plus d'un chef-d'œuvre classique que d'une chanson de jazz à l'ancienne.
6. Vangelis – 12 heures
Le 12 heures de Vangelis n'a pas été ajouté uniquement pour la variété. Les chansons gospel sont généralement bonnes pour tester les hautes fréquences des haut-parleurs, mais ne sont pas aussi bonnes pour les basses.
Cette piste, cependant, présente une collection éclectique de voix différentes, beaucoup de travail acapella et se déplace sur tout le spectre de fréquences à l'exception des basses les plus profondes.
Pour évaluer correctement la valeur et la qualité de vos canettes avec cette chanson, essayez de localiser les parties de cor français. Les médiums sont également présents mais très difficiles à repérer sur un casque moyen, car les voix haut de gamme les dévorent.
Lorsque vous arrivez à la fin de 12 heures, l'outro est beaucoup plus calme et à un volume plus faible. Une telle différence devrait être perceptible. Encore une fois, si la piste est fluide et semble être en train de disparaître, vos écouteurs peuvent avoir besoin d'un peu de réglage supplémentaire.
7. Terre Glacée – Damien
Metal music, musicians, and producers are some of the hardest-working professionals out there, so leave it to them to create a track to capture the entire sonic spectrum and an onslaught of emotions with surgical accuracy and precision.
Damien was specifically chosen, despite not being as popular as Metallica’s Enter Sandman or Megadeth’s Trust, because it features a classical-esque intro, a thundering bass, an absurdly broad vocal range, multiple solos, and outstanding structure.
After the choir retreats, you should be able to hear a slight hum above, not beneath the acoustic guitar. For the panning test, wait for the distortion guitars to enter. If you can’t separate leads from rhythm, the headphones aren’t great.
The layered vocals are enough to make a distinction between low and high-quality headphones, though. If you’re still not sure, the refrain will probably be enough of a reassurance. The intro’s acoustics are now distorted; the kick drums play at double speed; the double-layered vocals are quadrupled, and the entire orchestration makes perfect sense if you’re using at least decent-quality cans.
Conclusion
You can use any of the recommended songs to approach professional critical listening easily. We’ve chosen songs with versatile sound effects and multiple instruments, layered vocals, multiple panning instances, and over-the-top mixing quality.
However, it ultimately boils down to personal preference. If you simply wish to see whether your new headphones are an upgrade or a waste of money, your best bet is to pick a song you know by heart and take notes of the differences you can hear.
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