Comment mélangez-vous des voix dans Cubase 5?
1. Préparation:
* bon enregistrement: Le fondement d'un grand mix vocal est un bon enregistrement. Assurez-vous que votre enregistrement est propre, bien réglé et a une mise en scène de gain adéquate (éviter l'écrasement). Envisagez d'utiliser un filtre POP et un microphone de bonne qualité.
* Édition: Avant de mélanger, modifiez méticuleusement vos pistes vocales. Cela comprend la suppression des respirations, des clics, des pops et d'autres bruits indésirables. Utilisez des outils comme les plugins de la porte, du compresseur et de la réduction du bruit de Cubase pour nettoyer l'audio. Problèmes de hauteur corrects si nécessaire (utilisant des plugins de correction de hauteur comme Melodyne ou Cubase intégrés de correction de hauteur).
2. Traitement de base:
* eq (égalisation): Ceci est crucial pour façonner le ton de la voix et éliminer la boue ou la dureté.
* Filtre passe-haut (HPF): Coupez les basses fréquences en dessous d'environ 80-100 Hz pour éliminer le grondement et la boue.
* Ajustements de milieu de gamme: Boostez ou coupez les fréquences dans le milieu de gamme (environ 250 Hz-2KHz) pour ajuster le corps, la présence et la clarté. Soyez subtil!
* Ajustements à haute fréquence: Boostez ou coupez les fréquences dans la grande gamme (au-dessus de 2 kHz) pour ajuster la luminosité, l'air et la sibilance (sons de sifflement). Utilisez un désintéressant pour apprivoiser la sibilance excessive.
* Compression: Cela réduit la plage dynamique du vocal, ce qui le rend plus fort et plus cohérent. Expérimentez avec différents temps d'attaque et de libération pour trouver un son que vous aimez. Les paramètres communs sont un rapport de 4:1 à 6:1, avec un seuil modéré. Évitez de trop compresser, car cela peut rendre le son vocal sans vie.
* dé-esing: Utilisez un dé-asser pour réduire la sibilance, en vous concentrant sur les fréquences où les sons «S» sont proéminents (généralement environ 5-8 kHz).
3. Traitement avancé:
* saturation: Ajoute la richesse et la chaleur harmoniques. Utilisez avec parcimonie pour éviter la distorsion.
* Reverb: Ajoute de l'espace et de la profondeur. Utilisez un plugin de réverbération de haute qualité et ajustez le temps de désintégration, le pré-retard et la taille pour s'adapter à l'ambiance de la chanson.
* retard: Crée un intérêt rythmique et un sentiment d'espace. Expérimentez avec différents temps de retard et niveaux de rétroaction.
* Chorus / Phaser / Flanger: Ces effets peuvent ajouter la largeur, l'épaisseur et le mouvement au vocal. Utilisez avec parcimonie et de manière créative.
* double suivi / harmonie: La superposition de plusieurs pistes vocales (même des copies légèrement détachées de l'original) crée un son plus complet et plus riche. Envisagez d'ajouter des harmonies pour améliorer davantage la voix.
4. Techniques de mélange:
* Gain Staging: Assurez-vous que tous vos plugins travaillent dans leurs niveaux optimaux pour éviter la distorsion ou les artefacts indésirables.
* Automatisation: Utilisez l'automatisation pour ajuster les niveaux, les effets ou le panoramique tout au long de la chanson pour créer des changements dynamiques et garder l'auditeur engagé.
* Élargissement stéréo: Élargissez subtilement la voix à l'aide de plugins ou de techniques comme le doublement pour le rendre mieux dans le mix.
* panoramique: En règle générale, les voix sont centrées, mais un panoramique subtil peut ajouter de l'intérêt ou créer une image stéréo plus large si elle est utilisée avec des pistes ou des harmonies doublées.
* Traitement parallèle: Traitez une copie de votre piste vocale séparément (avec une forte compression, une distorsion ou d'autres effets) et mélangez-la subtilement avec la voix propre pour ajouter le caractère et la puissance.
5. Considérations de maîtrise:
Gardez à l'esprit que le mélange final doit être équilibré pour la maîtrise. Évitez d'écraser ou de dépasser les niveaux de 0DBFS pendant le stade de mélange.
Cubase 5 spécifique Caractéristiques pertinentes pour le mixage vocal:
* bandes de canal: Utilisez-les pour enchaîner efficacement vos plugins.
* Eqs: Cubase a plusieurs EQ intégrés (paramétrique, graphique, etc.)
* Compresseurs: Cubase propose plusieurs types de compresseurs. Expérimentez pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre voix.
* Réverb et retard: Cubase comprend une gamme de réverbes et de retards intégrés.
* Inserts de canal et envoie: Utilisez-les pour rouler l'audio vers les processeurs d'effets.
N'oubliez pas d'écouter de manière critique tout au long du processus. Utilisez des pistes de référence de chants mélangés professionnellement pour guider vos décisions et comparer votre travail. La clé est d'expérimenter, de trouver ce qui sonne le mieux pour * votre * vocal et chanson, et de vous amuser! Il s'agit d'une explication très simplifiée. Le mixage vocal est une compétence perfectionnée au fil du temps et de la pratique.