Qu'est-ce que ce photographe doit assurer des interprétations de couleurs réalistes et précises?
1. Balance blanche: C'est crucial. La caméra doit être informée à quoi ressemble "blanc" dans la scène. La balance des blancs incorrects jettera une teinte de couleur sur l'image entière. Le photographe doit choisir un paramètre qui correspond à la source lumineuse:
* Auto White Balance (AWB): Une option pratique, mais peut parfois être inexacte, en particulier dans l'éclairage mixte.
* Presets: Des options comme la lumière du jour, l'ombre, le nuageux, le tungstène (incandescent), le fluorescent, le flash fournissent des paramètres pour des sources lumineuses courantes.
* Balance des blancs personnalisés: Fournit les résultats les plus précis en permettant au photographe d'échantillonner un objet neutre (comme une carte blanche) dans les conditions d'éclairage existantes.
2. Espace colorimétrique: Le photographe doit tirer dans un espace colorimétrique qui offre une large gamme et minimise la perte de couleur. Adobe RVB est généralement préféré pour le travail professionnel car il contient plus d'informations sur les couleurs que SRGB, ce qui est plus courant pour l'utilisation du Web.
3. Format de prise de vue: Le tir au format brut est fortement recommandé. Les fichiers bruts contiennent beaucoup plus d'informations sur les couleurs que les JPEG, ce qui permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement et les ajustements de couleurs plus précis sans perdre de détail.
4. Exposition: Une exposition correcte est essentielle pour une couleur précise. La surexposition peut entraîner des reflets soufflés et une perte d'informations sur les couleurs, tandis que la sous-exposition peut entraîner des couleurs boueuses et une perte de détails dans l'ombre. L'utilisation d'un histogramme ou d'une compensation d'exposition est utile.
5. Profils de couleurs: Les profils de caméra (parfois appelés styles d'image ou profils d'image) affectent la façon dont la caméra traite la couleur. Un profil "neutre" ou "standard" est généralement un bon point de départ pour une couleur précise. Évitez les profils trop saturés ou stylisés, sauf si l'intention est un effet artistique spécifique.
6. Effets des lentilles et du filtre: Certains lentilles peuvent avoir des moulages de couleurs inhérents (par exemple, franges violets) tandis que les filtres peuvent modifier l'équilibre des couleurs. Il est crucial de comprendre ces effets potentiels et de les corriger en post-traitement.
7. Surveiller l'étalonnage: Le moniteur du photographe doit être calibré pour s'assurer que ce qui est vu à l'écran reflète étroitement les couleurs réelles de l'image. Un moniteur non calibré peut entraîner des ajustements de couleurs inexacts.
8. Post-traitement: Même avec des paramètres attentifs à la caméra, le post-traitement peut être nécessaire pour les couleurs affinées. L'utilisation efficace des outils de couleur (par exemple, les courbes, les niveaux, les ajustements de la balance des blancs) dans des logiciels comme Adobe Lightroom ou Photoshop est une étape cruciale pour atteindre la précision souhaitée.
En faisant attention à tous ces facteurs, un photographe peut augmenter considérablement les chances de capturer des interprétations de couleurs réalistes et précises.