Que signifie la forme en photographie ?

Dans les arts visuels, forme fait référence à la façon dont les éléments sont disposés dans une œuvre d’art. Cela aide à dicter le mouvement de nos yeux dans une image et affecte également la façon dont nous percevons les objets qu'elle contient. Il y a de nombreux éléments de forme différents à considérer :

- Formes

- Lignes

- Valeurs (Clair et Foncé)

- Textures

- Motifs

- Couleurs

Forme

La forme fait référence à la qualité visuelle définie principalement par son contour plutôt que par sa couleur ou sa texture. Il peut être géométrique (par exemple carré, cercle ou triangle), organique (par exemple feuilles ou fleurs), représentatif, abstrait (pas de délimitation claire).

Lorsque vous photographiez, réfléchissez à la façon dont les formes de votre image interagissent les unes avec les autres. Par exemple, un groupe d'objets ronds peut donner un aspect et un mouvement plus doux à une image, tandis que des formes angulaires et linéaires peuvent être discordantes et créer une sensation plus audacieuse.

Lignes

Les lignes sont des bords ou des chemins à travers l'espace qui peuvent être réels (tels que définis par la limite entre deux espaces ou formes) ou implicites. Ils peuvent être :

- Verticale

- Horizontal

- Diagonale

- Courbe

- Cassé (incomplet)

Les lignes sont utiles pour diriger le regard à travers une composition et peuvent être utilisées pour attirer l’attention sur certains éléments d’une image.

Valeur

La valeur fait référence aux variations de luminosité et d’obscurité au sein d’une image. Il va du noir (le plus foncé) au blanc (le plus clair). Lorsque vous réfléchissez à la valeur d’une image, pensez également à :

- High key :une image qui a une valeur globale claire avec un minimum de nuances sombres.

- Low key :une image qui a une valeur globale sombre avec un minimum de nuances claires.

- Plage tonale :dans quelle mesure la valeur varie des zones les plus claires aux zones les plus sombres.

Texture

La texture fait référence à la qualité de la surface d'un sujet, réelle ou implicite. Elle peut être tactile (pouvant être ressentie ou expérimentée), visuelle (peut être vue) ou même implicite (à travers des couleurs ou des coups de pinceau).

Lorsque vous photographiez, réfléchissez à la manière dont les textures de votre image interagissent les unes avec les autres ainsi qu'avec l'ambiance générale et le message que vous souhaitez transmettre.

Modèles

Les motifs sont des éléments répétés ou apparaissant régulièrement dans une composition. Ils peuvent être visuels, compositionnels ou même conceptuels (comment les éléments d'une image fonctionnent ensemble pour représenter une idée).

Les motifs peuvent être utilisés pour créer une unité, un rythme et/ou un mouvement au sein d'une image.

Couleur

La couleur est un élément fondamental de la forme et peut influencer de manière significative l’ambiance générale, le ton et la signification d’une image.

L’utilisation de couleurs complémentaires peut créer une image visuellement saisissante. L’utilisation de couleurs apparentées peut contribuer à créer une sensation apaisante et harmonieuse.