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Comment créer une ombre portée dans Illustrator

Placez un objet devant une surface verticale et éclairez-le de face pour créer une ombre portée classique. De l'aspect « flat-art » épais et aux bords durs aux flous vaporeux provenant de sources de lumière plus éloignées, les ombres portées ajoutent de la profondeur ou de l'emphase à l'illustration que vous dessinez dans Adobe Illustrator. Pour les créer, choisissez des processus allant des effets en direct d'Illustrator aux méthodes dessinées à la main.

Effet d'ombre portée

Étape 1

Ouvrez le sous-menu "Styliser" le plus haut du menu "Effet" et choisissez "Ombre portée". Les deux sous-menus Styliser contrôlent deux ensembles d'effets différents. Celui du haut applique les effets Illustrator; celui ci-dessous applique des options purement basées sur les pixels que vous pouvez reconnaître dans Adobe Photoshop.

Étape 2

Définissez les options dans la boîte de dialogue Ombre portée. Notez qu'avec la case à cocher Aperçu inactive, vous ne pouvez pas voir les résultats de vos paramètres tant que vous n'avez pas cliqué sur le bouton "OK" pour appliquer l'effet.

Étape 3

Cochez la case "Aperçu". Votre illustration reflète l'impact des paramètres d'ombre portée. Le menu déroulant Mode détermine la manière dont une ombre interagit avec les objets situés derrière elle sur votre plan de travail et situés sur des calques qui s'empilent en dessous dans le panneau Calques d'Adobe Illustrator. Le paramètre Opacité rend l'ombre transparente ou solide. Les champs Décalage X et Décalage Y établissent la position horizontale et verticale de l'ombre par rapport à l'objet d'origine.

Étape 4

Cliquez sur le bouton radio "Couleur" pour attribuer une couleur de remplissage à l'ombre. L'échantillon à côté de l'étiquette du contrôle ouvre le sélecteur de couleurs.

Étape 5

Activez le bouton radio Obscurité pour lier la couleur de l'ombre à la couleur et au trait de l'objet. Notez que Couleur et Obscurité fournissent des options mutuellement exclusives. Définissez le pourcentage d'obscurité sur 0 pour que l'ombre corresponde à la couleur la plus externe de l'objet. Au fur et à mesure que le pourcentage d'obscurité augmente, Illustrator mélange le noir à la couleur de l'ombre. Sur les objets avec un remplissage noir et aucun contour, ou n'importe quelle couleur de remplissage et un contour noir, Darkness produit une ombre noire.

Étape 6

Appliquez un rayon de flou pour ajouter une quantité variable d'adoucissement aux bords extérieurs de l'ombre. Attribuez du flou en quantités aussi petites que 0,1 point ou 10 % de 1/72e de pouce.

Étape 7

Ouvrez le menu "Objet" et sélectionnez "Développer l'apparence" pour transformer la sortie de l'effet Ombre en un objet directement modifiable. Cette étape peut vous donner la possibilité d'appliquer des effets directement à une ombre, de la remplir de dégradés ou de motifs, ou de modifier sa taille et sa forme.

Étape 8

Examinez les objets d'ombre agrandis pour voir si vos paramètres d'effet ont créé des objets de chemin Adobe Illustrator réguliers constitués d'illustrations vectorielles. Si vous laissez le paramètre Flou de l'effet Ombre sur 0, les ombres étendues produisent des images vectorielles.

Étape 9

Recherchez des points d'ancrage autour du périmètre des objets vectoriels développés à partir de l'effet Ombre. Sur les ombres floues, recherchez les rectangles de sélection entourant les objets convertis, signalant que le processus d'expansion a produit des bitmaps.

L'effet Ombre portée d'Adobe Illustrator applique des détails modifiables aux objets et au texte, appelés à partir du sous-menu Styliser le plus haut du menu Effet. Le menu déroulant Mode de l'effet détermine la manière dont l'ombre interagit avec les objets superposés. L'opacité le rend transparent ou solide. Décalage X et Décalage Y établissent sa position horizontale et verticale par rapport à l'objet d'origine. Flou applique une quantité variable d'adoucissement aux bords extérieurs de l'ombre. Définissez Couleur pour spécifier le remplissage de l'ombre ou choisissez Obscurité pour lier la couleur de l'ombre à la couleur et au trait de l'objet. À zéro pour cent d'obscurité, l'ombre correspond à la couleur extérieure de l'objet. Au fur et à mesure que le pourcentage d'obscurité augmente, Illustrator mélange le noir dans la couleur de l'ombre. Sur les objets avec un remplissage noir et aucun contour, ou n'importe quelle couleur de remplissage et un contour noir, le réglage Obscurité produit une ombre noire. Illustrator crée des ombres basées sur les pixels si vous ajoutez du flou et crée des ombres non floues à partir d'objets tracés.

Travailler avec des dégradés

Étape 1

Utilisez l'outil Fusion d'Adobe Illustrator pour créer une séquence de formes couvrant les différences de couleur et de forme entre deux objets. Pour affecter un point d'ancrage spécifique sur chaque objet comme origine ou destination d'un mélange, cliquez sur le point d'ancrage de départ sur un objet, puis sur le point d'ancrage de fin sur l'autre. Si vous sélectionnez d'abord les deux objets, vous facilitez la localisation des points d'ancrage. Vous pouvez également cliquer n'importe où sur chaque objet pour fusionner à partir de positions autres que les points d'ancrage.

Étape 2

Évitez de créer des mélanges entre deux objets de formes radicalement différentes, sauf si vous souhaitez un mélange qui ne ressemble pas à une ombre ou si vous visez une apparence stylisée.

Étape 3

Ouvrez le sous-menu "Blend" du menu "Objet" et choisissez "Créer" pour sélectionner les options permettant à Adobe Illustrator de créer votre mélange. Utilisez une copie de votre objet d'origine comme cible du mélange.

Étape 4

Utilisez la boîte de dialogue Options de fusion pour contrôler la base de la fusion et si les objets de fusion s'alignent verticalement sur le plan de travail ou dessinent un arc le long du chemin qui définit la fusion. Par défaut, Adobe Illustrator mélange en douceur les couleurs des deux objets. À moins que vous n'activiez la case à cocher Aperçu, vous ne pouvez pas voir les effets de vos paramètres de fusion.

Étape 5

Définissez le menu déroulant "Espacement" de l'effet de fusion pour contrôler si la fonctionnalité crée un nombre spécifique d'objets intermédiaires entre les points de départ et d'arrivée de la fusion, ou insère une distance spécifique entre les étapes. Si vous souhaitez une transition basée sur la couleur, laissez l'espacement défini sur Couleur lisse.

Étape 6

Choisissez le mode d'espacement "Distance spécifiée" pour définir la distance entre les objets de fusion. En raison de l'impact potentiel de ce paramètre, son application avec l'aperçu désactivé peut produire des résultats inattendus. À des valeurs faibles comme la distance de 4 points attribuée à ce mélange, l'effet peut sembler irrégulier car vous voyez des étapes de fusion individuelles.

Étape 7

Choisissez le mode d'espacement "Étapes spécifiées" pour définir le nombre d'objets de fusion. Comme le paramètre de distance, ce mode peut produire des bords épais autour de la zone de fusion et bénéficie de la prévisualisation. Des valeurs faibles telles que le mélange en huit étapes attribué à cette illustration peuvent sembler irréalistes, même avec des objets de fusion rapprochés.

Étape 8

Choisissez le mode d'espacement "Smooth Color" pour produire un mélange basé sur la couleur. Si vous n'aimez pas l'apparence de la transition entre les objets, changez la couleur de l'objet d'ombre et observez la mise à jour automatique du mélange.

Étape 9

Sélectionnez l'objet final et cliquez sur l'échantillon de couleur de premier plan sans étiquette dans le panneau Outils d'Adobe Illustrator pour ouvrir le sélecteur de couleurs. Modifiez la couleur de remplissage de l'objet pour modifier le point final d'un mélange de couleurs lisses.

Étape 10

Cliquez sur le bouton "OK" dans le sélecteur de couleurs pour confirmer le changement de couleur de remplissage.

En tant qu'alternative vectorielle uniquement, l'outil Fusion vous permet de contrôler manuellement une séquence de tracés qui couvrent les différences de forme et de couleur entre un objet de départ et un objet de fin. Utilisez l'outil Fusion pour définir un point d'ancrage spécifique sur chaque objet comme origine et destination de la fusion, ou désignez simplement deux chemins fermés ou ouverts. La commande Make Blend du sous-menu Blend du menu Object crée des dégradés en une seule étape. Pour accéder à la gamme complète d'options de fusion, double-cliquez sur l'icône de l'outil de fusion dans le panneau Outils ou sélectionnez "Options de fusion" dans le sous-menu Fusion. Définissez les options d'espacement pour spécifier le nombre d'objets dans le mélange ou la distance entre les objets, ou laissez Illustrator créer un ensemble optimisé de couleurs de mélange. Les options d'orientation contrôlent si le dégradé s'aligne sur la page du document ou suit une colonne vertébrale arbitraire, ou chemin, qui relie les objets de début et de fin. Modifiez les objets de début et de fin, et le mélange reflète automatiquement leurs formes ou couleurs changeantes.

Options manuelles

Étape 1

Appuyez sur "V" pour passer à l'outil de sélection Adobe Illustrator. Cliquez sur un objet auquel vous souhaitez ajouter une ombre que vous créez vous-même. Appuyez sur "Ctrl-C" pour copier l'objet dans le presse-papiers et "Ctrl-B" pour coller une copie directement derrière l'original. Déplacez le doublon derrière l'original avec les touches fléchées ou définissez sa position numériquement dans le panneau Transformer.

Étape 2

Définissez la couleur de votre objet en double dans le sélecteur de couleurs. Pour rendre la copie similaire en couleur à l'original, modifiez ses valeurs de saturation ou de luminosité dans la section TSL du sélecteur de couleurs, en laissant la valeur de teinte intacte. Pour rendre l'objet gris, réglez la saturation sur 0 % et la luminosité sur une valeur inférieure à 100 %. Pour le rendre noir, réglez la luminosité sur 0 %.

Étape 3

Cliquez sur le bouton "OK" dans le sélecteur de couleurs pour confirmer le changement de couleur de remplissage.

Étape 4

Sélectionnez l'objet d'ombre, ouvrez le sous-menu "Styliser" du menu "Effet" et choisissez "Plume" pour appliquer un effet modifiable en direct qui adoucit les bords de l'ombre.

Étape 5

Cochez la case "Aperçu" pour voir les effets de vos paramètres Plume. Appliquez une valeur de rayon supérieure à 0 et observez les bords de votre objet d'ombre afficher un léger flou.

Étape 6

Sélectionnez l'objet d'ombre, ouvrez le sous-menu "Styliser" du menu "Effet" et choisissez "Lueur extérieure" pour appliquer un bord diffus et doux tout autour de l'objet au-delà de son périmètre extérieur.

Étape 7

Définissez les paramètres de Outer Glow pour le transformer en ombre au lieu des halos lumineux qu'il produit par défaut. Modifiez la couleur de remplissage pour qu'elle corresponde à la couleur de remplissage que vous avez appliquée à l'objet d'ombre afin que la lueur ressemble à une extension de l'objet lui-même.

Étape 8

Sélectionnez l'objet d'ombre, ouvrez le sous-menu "Flou" du menu "Effet" et choisissez "Flou gaussien" pour adoucir le bord extérieur de l'objet d'ombre dans les limites de l'objet lui-même.

Étape 9

Définissez le rayon du Flou gaussien pour déterminer la distance apparente entre l'objet qui projette l'ombre et l'objet d'ombre. Plus le rayon est élevé, plus les bords de l'objet sont doux et plus la source de lumière semble éloignée.

Lorsque vous souhaitez un contrôle manuel total d'une ombre portée, vous pouvez en créer une vous-même à partir d'une copie de l'objet ou du groupe qui la projette. Sélectionnez la source de l'ombre, appuyez sur "Ctrl-C" pour la copier dans le presse-papiers, puis sur "Ctrl-V" pour coller une copie directement derrière la sélection d'origine. Modifiez la position du doublon avec la palette Transformer ou déplacez-le avec les touches fléchées, et ajustez les couleurs de remplissage et de trait dans les panneaux Contrôle, Couleur ou Outils. Pour augmenter l'obscurité et réduire la saturation des couleurs des objets d'ombre, sélectionnez des objets individuels et définissez "B" pour la luminosité et "S" pour la saturation dans la boîte de dialogue Sélecteur de couleurs.

Illustrateur et Transparence

Étape 1

Ouvrez le menu "Effet" et choisissez "Paramètres des effets de trame du document". Ce groupe critique de paramètres établit la résolution des effets qui créent des objets bitmap et détermine si ces effets utilisent l'anticrénelage pour lisser les objets pixellisés, entre autres paramètres. Ils contrôlent également la fluidité de vos flous et de vos effets progressifs sur papier et dans les gros plans à l'écran.

Étape 2

Configurez DRES pour répondre aux besoins de chaque document individuel. Aux fins de la création d'ombres, les options DRES les plus importantes apparaissent dans les sections Modèle de couleur et Résolution. De plus, activez la case à cocher "Anti-alias" pour vous assurer qu'Adobe Illustrator crée des transitions fluides sur les bords des objets avec des effets bitmap.

Étape 3

Définissez le modèle de couleur sur RVB pour conserver les objets de couleur en couleur dans un fichier RVB. Dans un fichier CMJN, CMJN remplace RVB dans le menu déroulant Modèle colorimétrique.

Étape 4

Réglez la résolution sur "Élevée" pour des effets de qualité presse et pour éviter que les rendus à l'écran ne paraissent pixélisés. Choisissez "Moyen" lorsque la taille du fichier devient plus importante que la fidélité des illustrations et "Écran" pour les brouillons. Si vous avez besoin d'une résolution autre que 300, 150 ou 72 pixels par pouce, choisissez le paramètre "Autre" et entrez la valeur de résolution souhaitée.

Étape 5

Regardez l'apparence de votre illustration changer lorsque vous réduisez la résolution DRES. Vos objets n'ont pas besoin d'être sélectionnés pour que les modifications DRES les affectent.

Étape 6

Sélectionnez "Moyen" pour trouver un point médian entre la haute résolution et la basse fidélité. Lorsque vous êtes satisfait de vos paramètres, cliquez sur le bouton "OK" pour les appliquer.

Les paramètres d'effets de trame de document d'Adobe Illustrator, ou DRES, déterminent la résolution des effets de flou étendus et contrôlent s'ils utilisent l'anticrénelage pour lisser les objets pixellisés, entre autres paramètres. Si vous appliquez un effet qui repose sur les flous et la transparence, DRES contrôle la façon dont Illustrator construit la partie pixellisée de la sortie de l'effet. Vous pouvez voir l'impact de DRES sur un objet auquel l'ombre portée est appliquée si vous ouvrez le menu "Effet", accédez à la boîte de dialogue DRES et augmentez ou diminuez la résolution de l'effet. DRES affecte également l'apparence des fichiers que vous enregistrez pour les utiliser dans d'autres programmes.

Astuce

Illustrator crée des effets basés sur les pixels si vous ajoutez du flou, même à partir de 0,1 point.

Lorsque vous créez des ombres manuellement, en utilisant des objets dupliqués ou alternatifs au lieu d'effets en direct, vous pouvez masquer les objets d'ombre dans le panneau Calques ou via les commandes du clavier. Lorsque vous créez des ombres à l'aide d'effets en direct ou modifiez l'apparence d'un objet d'ombre créé manuellement à l'aide d'un effet, vous devez désactiver la visibilité des effets dans le panneau Apparence d'Adobe Illustrator.

Pour créer un objet d'ombre de la même taille que l'original sans utiliser le presse-papiers, appliquez l'effet Ombre portée sans flou et développez l'apparence de l'effet.

Si vous créez des fichiers PDF à partir d'Adobe Illustrator, les paramètres de compression et de résolution de l'interface de création de PDF peuvent réduire la fidélité et la résolution des effets et des objets bitmap, même si vous choisissez des paramètres haute résolution dans la boîte de dialogue DRES.

Avertissement

Une fois que vous développez un effet en direct, vous devez soit le réappliquer, soit annuler l'extension, soit perdre l'effet. Pour ces raisons, envisagez de travailler sur des copies de vos objets projetant des ombres ou sur des versions dupliquées de vos fichiers.

Les informations contenues dans cet article s'appliquent à Adobe Illustrator CC 2014, Illustrator CC et Adobe Illustrator CS6. Il peut différer légèrement ou significativement avec d'autres versions ou produits.


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