5 avantages de l'utilisation d'un objectif entièrement manuel

Photographier avec un objectif manuel recentre votre attention sur l'image précise que vous souhaitez produire. Une fois que vous maîtrisez la prise de vue manuelle (voici deux tutoriels préalables de dPS : Conseils pour utiliser des objectifs vintage et photographier en plein manuel et Pourquoi chaque photographe devrait utiliser un objectif à mise au point manuelle), vous apprenez à produire des images assez sympas qui sont plus faciles à gérer qu'en laissant l'autofocus activé, ce qui peut rendre la photographie plus amusante.

Avec toute l'informatique embarquée dans un objectif autofocus moderne, l'appareil et l'objectif prennent souvent la photo à votre place. De plus, l'autofocus et la stabilisation peuvent en réalité jouer contre votre art. Si vous photographiez fréquemment en autofocus, vous savez que l'appareil peut facilement faire la mise au point sur le mauvais sujet. C'est particulièrement vrai dans les situations où la lumière varie fortement.

Même lorsque vous désactivez l'autofocus pour passer en manuel, l'objectif moderne piloté par ordinateur peut être encombrant. C'est comme désactiver le mode automatique d'une voiture et utiliser des palettes au volant pour changer les vitesses. L'expérience n'est tout simplement pas la même, les choses ne fonctionnent pas correctement. Vous voulez appuyer sur l'embrayage et passer les vitesses, sentir le moteur avec votre main droite pendant que vous accélérez.

C'est exactement ce que je ressens en photographiant en manuel. Votre œil et votre main pilotent la photo, plutôt que l'appareil qui vous dit comment conduire.

Voici quelques-unes des photos les plus sympas que j'ai prises en photographiant avec des objectifs manuels. Elles sont classées de la plus facile à la plus difficile. J'espère que vous en apprécierez certaines vous aussi.

1) Photos nature avec beaucoup de bokeh

C'est le printemps et le monde est rempli de fleurs colorées et de fleurs à admirer. Qui n'aime pas photographier ces beaux sujets ?

Comme je vis dans une ville peuplée, je photographie les fleurs à grande ouverture pour créer un bokeh maximal. Cela me permet de flouter de nombreux éléments de fond indésirables comme les voitures, vélos, poteaux téléphoniques, gens, et même certains bâtiments.

Le mode manuel est idéal pour ce type de prise de vue, car il est simple. Je fais la mise au point aussi près que le permet l'objectif, et je règle l'ouverture au maximum. J'ajuste la vitesse d'obturation pour compenser les différences de lumière et d'ombre. Le reste est un jeu d'enfant. Je me déplace avec l'appareil pour cadrer la fleur relativement immobile (le vent mis à part) et je capture l'image. La photo de fleurs de pommier ci-dessus est un exemple classique de cette technique.

2) Photos de rue avec mise au point ponctuelle

Les photographes de rue aiment capturer des moments candides de la nature humaine. Capturer de belles photos de rue est difficile. Personnellement, quand je fais de la photo de rue, je tends à trouver un réglage qui me plaît, cadrer la photo, régler mon appareil, puis attendre que la bonne personne arrive. Donc peut-être que je triche un peu si vous êtes un photographe de rue pur et zen.

Cependant, pour obtenir ce cliché, j'adore la mise au point manuelle. Je peux régler la mise au point en fonction de la distance entre l'appareil et l'endroit où j'anticipe que le sujet sera. L'autofocus accroche souvent un objet, et franchement, cet objet est parfois un peu décalé par rapport à l'endroit où je veux photographier. Je préfère donc utiliser la mise au point manuelle, sur l'endroit où j'anticipe que le sujet sera.

Cette photo prise à la National Gallery of Art a pris environ 10 minutes. J'ai fait la mise au point sur l'escalier central et attendu que la bonne personne passe. Malheureusement pour moi, un bus d'élèves de secondaire était là au début, mais une fois qu'ils sont partis, les choses se sont accélérées.

3) Photos de nuit lumineuses

Certains objets sont plus lumineux la nuit que d'autres. La lune en est un excellent exemple. Les grandes roues aussi, car elles émettent une énorme quantité de lumière, rendant souvent toutes les autres sources lumineuses ternes ou inexistantes.

Pour une raison quelconque, dans des situations sombres comme celle-ci, le posemètre de mon Nikon D810 et l'autofocus de certains de mes objectifs ne se synchronisent pas bien. Parfois, l'autofocus ne capte pas du tout le sujet, ou pire, il fait la mise au point sur le mauvais objet, comme un lampadaire en arrière-plan. Je calibre donc presque toujours la mise au point et l'ouverture manuellement pour obtenir la netteté et la lumière justes.

Revenons à la grande roue de l'image ci-dessus. L'image a été prise avec un objectif Figmentum 35 mm. La mise au point était facile, car la distance du sujet me permettait de simplement régler l'objectif sur l'infini. Mais l'ouverture a nécessité quelques ajustements, car j'ai commencé trop lumineux et j'ai dû la fermer légèrement. J'ai en fait pris cette photo à ISO 100 pendant 30 secondes à f/5,6, ce qui a transformé le reflet de l'eau en un bokeh fou à mesure qu'il se rapprochait de moi.

4) Filé (panning)

Le filé est l'une des formes de photographie les plus difficiles, consistant littéralement à attraper un objet en mouvement à une vitesse d'obturation plus lente. Cela crée un flou fantastique derrière le sujet, tout en le gardant net.

Vous avez à peu près besoin de photographier en manuel pour réussir un filé. Bien sûr, vous pouvez verrouiller votre cible en mouvement avec l'autofocus puis faire un filé, mais il y a tellement de choses que la plupart des appareils gèrent mal avec l'autofocus. Quand je fais du filé, j'aime faire une mise au point ponctuelle en manuel. Je comprends où mon sujet sera d'un point de vue distance. Je fais la mise au point, puis je garde mes mains sur la bague de mise au point pour affiner si nécessaire.

Dans le cas de cette photo avec mon chien, je l'ai prise avec un 85 mm, donc j'ai réglé la mise au point sur l'infini et je me suis planté au milieu d'un parc pour chiens. Ce chiot jouait à la balle avec son papa et était très content. J'ai capturé ce cliché à son sixième attrapé.

5) Pose lente (shutter drag)

Si vous pensez que le filé manuel produit de beaux clichés, essayez la pose lente. C'est pour les situations de faible luminosité où vous utilisez basically la même technique que le filé, mais maintenant vous utilisez un flash pour figer votre sujet en mouvement.

D'une manière générale, si vous êtes en situation de faible luminosité, l'autofocus peut être suspect de toute façon. C'est pourquoi je préfère photographier en manuel. J'avoue. S'il y a un objectif autofocus sur mon boîtier, je l'utiliserai pour faire la mise au point sur ou près du sujet, puis je passerai en manuel pour finir le travail.

Cette photo a également été prise à la National Gallery of Art, et montre le tunnel de lumières LED entre les ailes Est et Ouest. Si vous êtes sur Flickr ou 500px, vous voyez une superbe photo de cet endroit toutes les semaines ou deux. J'ai décidé de jouer double ou quits avec ce cliché et j'ai photographié en roulant sur le tapis roulant, donc non seulement les lumières et le sujet bougeaient, mais je bougeais aussi à la même vitesse que le tapis. L'exposition était de 1/4 de seconde, avec flash intégré.

Quelles sont vos photos manuelles préférées ?