Bases de la photographie au flash
Si vous souhaitez tout savoir sur les bases de la photographie au flash, vous êtes au bon endroit.
Dans cet article, je vais partager avec vous tous les principes fondamentaux du flash, de la nécessité des flashs aux termes de base de la photographie au flash, en passant par les modèles d'éclairage courants pour des résultats magnifiques.
Et lorsque vous aurez terminé, vous serez sur la bonne voie pour créer de superbes photos au flash.
Allons-y.
Qu'est-ce que la photographie au flash ?
Lorsque vous entendez le mot "flash", vous pensez probablement en termes de petits flashs intégrés à l'appareil photo, comme ceux-ci :
Mais l'appareil dans l'image ci-dessus n'est en fait qu'un type de flash, appelé speedlight , qui peut se connecter à votre appareil photo ou peut être monté sur des pieds d'éclairage et déclenché à distance.
Vous pouvez également penser à de petits flashs contextuels ou intégrés sur les appareils photo numériques, et bien qu'il s'agisse également d'un type de flash, ils ne sont pas la seule option disponible.
Parce que voici le problème :
Tout type de photographie qui utilise un éclairage rapide et pulsé pour éclairer le sujet est techniquement une photographie au flash.
Cela inclut les flashes et les flashs contextuels. Mais il comprend également un autre type d'équipement d'éclairage populaire :
Les stroboscopes, qui sont beaucoup plus puissants que les flashs pop-up et les flashes. Ils sont également beaucoup plus volumineux, comme ceci :
Si vous cherchez à vous lancer dans la photographie au flash, je vous recommande vraiment d'utiliser un flash comme celui illustré ci-dessus.
Alors que les stroboscopes sont beaucoup plus puissants, ils sont aussi beaucoup plus chers et beaucoup moins portables.
De plus, vous pouvez capturer des images époustouflantes à l'aide d'un flash ou de deux, donc un stroboscope coûteux n'est certainement pas indispensable.
Ainsi, bien que cet article s'applique à la photographie au flash de tous types, je vais me concentrer principalement sur les flashes.
Avez-vous besoin d'un flash ?
Ça dépend.
Vous voyez, les flashs présentent quelques avantages et quelques inconvénients.
Tout d'abord, les flashs vous permettent d'éclairer des sujets dans des zones à faible éclairage naturel.
Les flashs vous permettent également de diriger soigneusement la lumière, de sorte que vous puissiez réaliser des configurations d'éclairage complexes sans avoir à vous fier à tout ce qui se réunit dans la nature.
Cependant, les flashs sont beaucoup moins portables que la lumière naturelle; ils peuvent ajouter du poids supplémentaire à votre sac photo, et vous devez également transporter un support pour chaque flash, en général.
(Alors que la lumière naturelle est, eh bien, la lumière naturelle ! Elle se présente sans votre aide.)
Les flashs sont également un peu chers, et même les flashs les moins chers vous coûteront au moins 50 USD par personne. De plus, il y a d'autres dépenses à prendre en compte, telles que les déclencheurs, les pieds d'éclairage et les modificateurs de flash.
Enfin, les flashs ne sont pas aussi puissants que la lumière naturelle, ce qui signifie que vous ne pouvez pas utiliser un flash pour éclairer tout un paysage ou tout un bâtiment. Mais les flashs sont visible; il est impossible de tirer un flash sur le visage d'une personne sans se faire remarquer, donc chaque fois que vous photographiez avec un flash, vous attirez sans aucun doute l'attention sur vous.
Donc, pour répondre à la question de savoir si vous avez besoin d'un flash :
Pour certains sujets, un flash vous aidera énormément. Si vous photographiez des portraits, alors oui , vous devriez probablement utiliser le flash, ou au moins savoir comment l'utiliser lorsque cela est nécessaire. Cela vous aidera à donner à votre sujet un bel éclairage doux et contrôlé à tout moment de la journée. Si vous photographiez des événements, le flash vous aidera à capturer des photos même si les choses deviennent trop sombres, comme pour la photographie sportive. Les photographes de produits et les photographes de natures mortes travaillent rarement sans flash, et les photographes culinaires sont également de grands fans de flash.
Mais il existe certains genres de photographie qui utilisent rarement (ou jamais) le flash, comme la photographie de paysage, où un flash n'est tout simplement pas assez lumineux pour fournir beaucoup d'aide. Les photographes de la faune et des oiseaux utilisent occasionnellement le flash, mais c'est relativement rare (compte tenu de la distance à laquelle se trouve le sujet). Et les photographes de rue n'utilisent généralement pas de flash, car ils ne veulent pas mettre les gens mal à l'aise (ou se sentir eux-mêmes mal à l'aise !).
En d'autres termes :
Le flash est un sac mixte et dépend fortement du type de sujets que vous souhaitez photographier. Bien sûr, le flash peut être incroyablement utile, mais il peut aussi être inutile, voire dangereux.
Alors avant de poursuivre votre lecture, demandez-vous :
Un flash a-t-il un sens pour ma photographie ?
Si la réponse est "oui", alors lisez la suite !
Termes de base de la photographie au flash
Voyons maintenant quelques termes de base de la photographie au flash que vous devriez connaître :
Flash
Comme je l'ai expliqué plus haut, un flash est un petit flash, également appelé flashgun .
Vous pouvez le monter sur votre appareil photo ou le placer sur un pied d'éclairage.
Ce n'est pas aussi puissant qu'un stroboscope, mais c'est beaucoup plus portable et beaucoup moins cher !
Lorsque les photographes débutent avec la photographie au flash, ils travaillent souvent avec des flashes (et beaucoup d'entre eux continuent à travailler avec des flashes, même s'ils deviennent beaucoup plus sérieux au sujet de leur photographie au flash).
Stroboscope de studio
Un stroboscope est un flash plus gros, qui utilise un bloc d'alimentation ou se branche directement sur le mur.
Les stroboscopes sont très puissants, mais ils sont également chers, c'est pourquoi ils sont beaucoup moins populaires parmi les débutants en photographie au flash. De plus, ils ne sont pas très portables, ce qui signifie que vous devez disposer d'un espace de photographie au flash dédié avant de travailler avec un stroboscope.
chaussure chaude
Un sabot est la plaque métallique sur le dessus d'un appareil photo qui se connecte à un flash, à un déclencheur ou à un autre équipement. Notez qu'un sabot doit pouvoir communiquer avec l'accessoire monté; sinon, on parle de chaussure froide .
Déclencheur
Un déclencheur communique avec un flash et lui permet d'être déclenché à distance. Les déclencheurs sont souvent montés sur les sabots de l'appareil photo et déclencheront le flash comme vous déclenchez une image.
Modificateur Flash
Les modificateurs de flash passent par-dessus le flash et modifient sa sortie. L'objectif est généralement d'adoucir la lumière, bien que certains modificateurs la dirigent simplement de différentes manières (par exemple, en concentrant la lumière en un seul faisceau).
Parapluie
Un parapluie est un modificateur de flash très populaire pour les débutants, car il est bon marché et facile à utiliser. Les parapluies adoucissent la lumière, créant un large éventail d'éclairage doux.
Softbox
Les boîtes à lumière fonctionnent de la même manière que les parapluies, rendant la lumière plus grande et plus douce. Mais les softboxes vous donnent plus de contrôle sur la direction de la lumière - elle ne déborde pas sur tout comme avec les parapluies - c'est pourquoi elles sont préférées pour créer des motifs d'éclairage plus complexes.
Réflecteur
Un réflecteur renvoie la lumière d'un flash, souvent dans la partie sombre d'un sujet. C'est un moyen facile d'augmenter la luminosité et les détails dans une zone plus sombre, et il est très portable. Notez qu'il existe plusieurs couleurs de réflecteurs courantes, notamment le blanc, l'argent et l'or, le blanc donnant un aspect plus doux et neutre, l'argent donnant une image plus vive et plus dure et l'or produisant une lueur chaude.
Gélules Flash
Les gels flash se montent devant le flash et «colorisent» la lumière. Vous pouvez acheter des gels de toutes les couleurs, y compris l'orange (pour un résultat chaud), le bleu (pour un résultat froid) ou le vert, le jaune et le rouge (pour un effet néon).
Temps de recyclage
Le temps de recyclage fait référence au temps nécessaire entre chaque flash. Selon le modèle de flash, vous pourrez peut-être travailler avec un temps de recyclage ultra-rapide (et prendre image après image après image), ou vous devrez peut-être attendre plusieurs secondes avant de prendre une autre photo.
Quand utiliser un flash :schémas d'éclairage courants
Comme je l'ai expliqué plus haut, le flash est idéal pour contrôler la lumière.
En particulier, vous pouvez utiliser un flash pour créer de la profondeur dans vos images en créant soigneusement des ombres dans une zone et des reflets dans une autre.
Passons en revue quelques-unes des techniques de photographie au flash les plus courantes, afin que vous puissiez en tester quelques-unes la prochaine fois que vous aurez un flash (ou deux) sous la main.
Éclairage en boucle
L'éclairage en boucle est extrêmement populaire, et pour cause :
Il crée des portraits profondément flatteurs, tout en amincissant les visages plus ovales et en donnant un résultat généralement lumineux et agréable.
L'éclairage en boucle vous donne des images comme celle-ci :
Voyez-vous l'ombre du nez du sujet se déplacer sur la joue ? C'est l'aspect identifiant de l'éclairage en boucle; s'il n'y a pas d'ombre, ou si l'ombre ne pointe pas sur le côté et vers le bas, alors vous ne travaillez pas avec un éclairage en boucle.
Vous pouvez le créer en plaçant un flash légèrement sur le côté et au-dessus de la ligne de mire de votre sujet. Notez que vous pouvez expérimenter différents modificateurs pour un éclairage plus fort et plus doux, mais je vous recommande vivement de travailler avec certains forme de modifications. Sinon, vos photos ne seront tout simplement pas aussi flatteuses.
Éclairage Rembrandt
L'éclairage Rembrandt est comme l'éclairage en boucle, mais légèrement plus puissant.
Il ressemble à ceci :
Dramatique, non ? Notez la tache de lumière triangulaire sous l'œil du sujet ; c'est toujours présent dans l'éclairage Rembrandt, et vous ne pouvez pas prendre une photo éclairée par Rembrandt sans cela.
L'éclairage Rembrandt est idéal pour les portraits plus sombres, mais soyez prudent. Certains modèles et clients ne seront pas intéressés par un résultat sombre et sombre, alors assurez-vous d'adapter le type d'éclairage au sujet.
Pour créer un éclairage Rembrandt, faites la même chose que l'éclairage en boucle, mais déplacez simplement la lumière plus loin d'un côté. En d'autres termes, amenez la lumière à un angle d'environ 45 degrés par rapport au nez de votre sujet, puis poussez-la légèrement vers le haut.
Et recherchez le triangle ininterrompu sur la joue de votre sujet.
Éclairage papillon
L'éclairage papillon est très glamour et permet de mettre en valeur les pommettes tout en amincissant les visages.
Il ressemble à ceci (et est nommé en raison de l'ombre en forme de papillon sous le nez de votre sujet) :
Produire un éclairage papillon est facile; placez simplement votre lumière directement devant votre sujet et légèrement au-dessus de la ligne des yeux de votre sujet.
Vous pouvez jouer avec l'angle vers le haut afin de créer des ombres de plus en plus grandes.
Au fait, vous pouvez toujours ajouter un réflecteur ou une deuxième lumière sous le menton de votre sujet, pointant vers le haut. Cela réduira la force des ombres pour un effet moins dramatique (et peut être agréable, selon ce que vous visez à produire).
Éclairage à clapet
L'éclairage à clapet est extrêmement populaire, grâce à son résultat passe-partout relativement flatteur, comme celui-ci :
L'éclairage à clapet est produit presque de la même manière que l'éclairage papillon :
Mettez une lumière devant et au-dessus de votre sujet, de sorte que vous obteniez l'ombre du papillon sous le nez.
Mais alors…
Placez une deuxième lumière sous votre sujet, pointée vers le haut. Cela devrait entraîner la dissipation des ombres et vous donnera un résultat époustouflant !
Bases de la photographie au flash :conclusion
Si vous cherchez à capturer les meilleurs portraits, natures mortes, photos de produits et bien plus encore, vous devez maîtriser la photographie au flash.
J'espère que cet article vous a aidé à comprendre toutes les bases de la photographie au flash et que vous pouvez commencer à capturer de belles images avec un flash en toute confiance !
Quels sont les principaux types d'éclairage de photographie au flash ?
Les photographes utilisent souvent l'éclairage à clapet et l'éclairage papillon (qui sont deux types de techniques d'éclairage avant efficaces), ainsi que l'éclairage en boucle, l'éclairage Rembrandt et l'éclairage divisé (qui offrent un magnifique éclairage latéral).
Quelle est l'importance d'un flash ?
Le flash est très important pour les situations où vous souhaitez ajouter de la lumière (car il fait trop sombre pour une forte exposition). C'est également bon pour les situations où vous voulez un contrôle complet sur l'éclairage. Cela dit, il y a des moments où le flash ne sera tout simplement pas utile, par exemple lorsque vous photographiez des paysages éloignés (parce que votre sujet est tout simplement trop éloigné pour être utile).
Devez-vous vous procurer un flash ou un flash ?
Cela dépend de vos objectifs. Un flash est très portable, mais il n'est pas particulièrement puissant. Alors qu'un stroboscope de studio offre beaucoup de puissance et un temps de recyclage rapide, mais il est très cher et pas du tout facile à transporter. Donc, si vous allez travailler dans un studio, un flash est un bon choix, alors que si vous allez travailler dans de nombreux endroits, vous voudrez peut-être opter pour un flash.