Prenez la photo « évidente »

Face à une scène, il y a souvent une photo « évidente ». La façade du bâtiment. Le cadrage frontal. Parfois on la prend, parfois non. Elle est si évidente qu'elle semble indigne d'intérêt. On veut être créatif, artiste. Prendre ce cadrage banal qu'on voit dès qu'on arrive semble indigne de nous.

Voici pourquoi vous devriez toujours prendre la photo évidente. Ça améliore votre photographie.

Ça ne coûte rien

La photo numérique est gratuite. Cette photo ne coûte rien. Même si vous ne l'utilisez jamais, prenez-la, c'est fait. Puis passez à des choses plus créatives.

C'est souvent la meilleure photo

On cherche le meilleur angle, la composition la plus créative. Mais souvent, la meilleure photo est la première qu'on voit. Comment je le sais ? En regardant mes galeries Lightroom.

J'ai constaté qu'une proportion disproportionnée de mes photos finales (celles développées et montrées) était la première prise. Environ la moitié du temps !

J'arrive sur une scène, je shoote, j'ajuste, je bouge, je reshoote, je rebouge... des dizaines de photos du même sujet. Pourtant, ~50 % du temps, c'est le premier cliché qui est le meilleur.

En en parlant à d'autres photographes, ils rapportent la même chose. C'est un trait commun.

Ce que ça nous dit : l'idée qui nous vient en premier est souvent la meilleure, bien plus souvent qu'on ne le croit. Prenez-la au lieu de la négliger en cherchant des angles plus « créatifs ».

Ce n'est pas si évident pour les autres

Ce qui est évident pour moi ne l'est pas pour vous. En sortie photo avec d'autres, je suis constamment surpris par leurs cadrages que je n'avais pas vus. Inversement, mes cadrages « évidents » ne leur viennent pas à l'esprit. L'évidence est subjective.

Les photo walks le prouvent. Même lieu, mêmes conditions, rangée de trépieds dans la même direction. Pourtant, les photos finales sont radicalement différentes.

Même si le cadrage vous semble évident, il ne l'est pas pour d'autres. Ils ne le verront peut-être jamais. Prenez-le.

Parfois, c'est LA photo

Parfois, la photo évidente est LA photo. Exemple célèbre : la photo d'Ansel Adams surplombant les Grand Tetons et la Snake River (Wyoming). Composition magnifique. On imagine Adams (grand randonneur) connaissant un spot secret. Or, un photographe a raconté en podcast avoir trouvé l'endroit : un simple belvédère au bord de l'autoroute. Le même cadrage que des milliers de touristes. Adams l'a juste fait mieux.

Mon expérience : voyage photo en Irlande avec mon frère et un ami. Arrêt à l'abbaye de Kylemore. Il y a LA photo célèbre depuis le parking. Nous trois l'avons prise direct. Mais moi, je voulais LE cadrage original, unique, que personne n'a. J'ai passé 1h30 à chercher.

Résultat final :

La même photo du parking que tout le monde.

Parfois, c'est la seule photo possible

Des contraintes limitent votre capacité à travailler une scène : clôtures, murs, rivages.

Exemple : le phare de Bass Harbor Head (Maine). Photo prise depuis les rochers au bord de l'eau. Mouvement très limité. Aucune autre option de cadrage. Sur Flickr, 500px, Google : toutes les photos de ce phare se ressemblent.

Conclusion

Prenez les photos évidentes. Ça ne coûte rien, et elles sont souvent bien meilleures que prévu.

Cela ne signifie pas d'ignorer les règles de composition. Ayez un processus de composition, puis travaillez la scène. Si ~50 % de vos finales viennent du premier clic, l'autre moitié vient de votre travail d'exploration.