Les meilleurs logiciels de dessin

L'art numérique a décollé sur le Macintosh original (bitmap noir/blanc + souris). Depuis, les logiciels de dessin ont investi niches créatives et édition. Le « meilleur » dépend de la finalité de l'œuvre, puis du prix. L'intégration avec tablettes graphiques n'est plus un critère discriminant : tous la gèrent aisément.

Espaces colorimétriques : Print vs Web

Différence pro vs grand public : gestion des espaces colorimétriques. Deux standards :

• CMYK (cyan, magenta, jaune, noir) : couleur réfléchie sur papier imprimé.
• RVB (rouge, vert, bleu) : lumière émise par écran.

Si tout est pour écran → RVB suffit. Logiciels pro (Illustrator, Photoshop) gèrent CMYK + RVB + Pantone (CMYK spécialisé pour correspondance exacte en imprimerie). Envoyer du RVB en imprimerie = couleurs ternes/sombres. Publier du CMYK sur le Web = non-affichage par la plupart des navigateurs.

Logiciels vectoriels

Objets définis par fonctions mathématiques (pas grille de pixels) → redimensionnement sans perte (ni effet « blocs »). Standard pro : Adobe Illustrator. Concurrents : CorelDRAW (prix), Inkscape (open source, gratuit, SVG web, pas de CMYK). Les trois gèrent calques et groupement d'objets.

Éditeurs bitmap / photo

Roi : Adobe Photoshop. Usage principal : retouche photos, dessins scannés. Pixels = coordonnées X/Y + couleur (nombre). Formats majeurs (JPEG, GIF, PNG, TIFF) = bitmap. Fonctionnalités : calques, sélection couleurs, dégradés, transparence, canaux alpha, pinceaux numériques imitant médias naturels. Corel Painter = alternative pro Corel. Paint.NET (Microsoft) = gratuit, surprenant. GIMP = open source alternative à Photoshop.

Logiciels de peinture numérique

Dédiés à l'expérience « peinture » : Paint Tool SAI, Manga Studio (Clip Studio Paint). Moins gourmands, interfaces épurées vs Photoshop/GIMP. Règles de perspective. Manga Studio : outils encrage/colorisation BD, mise en page cases, multi-pages. Workflow courant : composition dans SAI, retouche dans Photoshop.