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EMPILAGE D'IMAGES :PLUSIEURS F-STOP

L'empilement d'images peut être une technique puissante pour améliorer la qualité d'une photographie. Ce didacticiel décrit une technique qui empile des images prises à différents f-stops afin de surmonter le flou causé par la diffraction et/ou d'améliorer la netteté des angles, tout en maintenant une grande profondeur de champ. Nous appelons cela "l'empilement f-stop". C'est peut-être plus utile avec la photographie de paysage, et c'est aussi l'une des techniques d'empilement les plus faciles à mettre en œuvre.

EXEMPLE DE PROFONDEUR DE CHAMP ÉTENDU

En bref, voici comment cela fonctionne :plusieurs photos sont prises à différents diaphragmes, puis un composite final est créé en utilisant uniquement les parties les plus nettes de chaque image . Le résultat est une photo avec une profondeur de champ étendue qui semble naturelle, car la netteté diminue progressivement plus loin de la distance de mise au point (mais pas autant) :

Image finale avec profondeur de champ étendue
Choisissez : f/11 f/22 DoF étendu

Recadrage à 100 % à la distance de mise au point Récolte à 100 % des pierres de premier plan

Fairy Falls - Columbia River Gorge State Park, Oregon, États-Unis.
Les galets de premier plan sont à seulement 6-12 pouces de l'objectif de l'appareil photo.
Images prises avec un Canon EOS 5D Mark II de 21,1 MP et un 17 -Objectif 40 mm f/4L à 17 mm.

Dans l'exemple ci-dessus, notez comment le centre apparaît plus net à f/11, mais que les pierres de premier plan plus proches apparaissent beaucoup plus nettes à f/22. À une certaine distance, les objets sur les photos à f-stop supérieur et inférieur apparaîtront tout aussi nets. C'est là que vous voulez placer la couture/mélange entre chaque image . Dans cet exemple, notez comment la couture tombe à peu près à mi-chemin entre le bas du cadre et la base de la cascade :

Seam entre
f/11 et f/22 Photos Couture appliquée en tant que
Masque de calque dans Photoshop

Afin de fusionner chaque image dans Photoshop, vous devrez :

  1. Coller une photo au-dessus de l'autre, comme indiqué ci-dessus (en haut à droite).
  2. Créer un masque de calque pour la photo du haut (bouton entouré en rouge ci-dessus)
  3. Sélectionnez le masque nouvellement créé (clic gauche sur ce masque tout en maintenant la touche ALT enfoncée)
  4. Peindre en noir les régions qui ne sont pas aussi nettes que le calque inférieur

La même procédure générale fonctionne avec à peu près n'importe quel autre logiciel d'édition d'images prenant en charge les calques. Faites en sorte que le masque suive les contours naturels de l'image afin que la couture ne soit pas visible. Dans l'exemple ci-dessus, la couture suit l'eau douce juste au-dessus d'une rangée de galets.

L'exemple de cascade ci-dessus a eu la chance d'avoir un mélange ascendant progressif d'objets proches à éloignés; d'autres photos peuvent représenter des objets proches/lointains entrelacés, tels que des branches d'arbres, ce qui entraîne une couture beaucoup plus difficile à placer. Si votre intention artistique le permet, essayez d'éviter la superposition de sujets complexes si vous prévoyez d'utiliser la technique de profondeur de champ étendue.

SÉLECTION AUTOMATISÉE DE LA NETTETÉ

Alternativement, vous pouvez utiliser un logiciel spécialisé pour sélectionner automatiquement les régions les plus nettes de chaque photo (comme TuFuse, Helicon Focus, etc.). Dans Photoshop, cela peut être fait en plaçant chaque exposition dans un calque séparé, puis en sélectionnant "Edition> Fusion automatique des calques..." dans le menu supérieur, comme indiqué ci-dessous :

Si vos photos n'ont pas été prises sur un trépied stable, vous devrez peut-être d'abord sélectionner l'option "Aligner automatiquement les calques..." ci-dessus. Une fois le processus de mélange automatique terminé, il vous restera deux masques de calque, comme indiqué ci-dessous.

Résultat Photoshop automatisé Masque après modification manuelle

Cependant, l'eau courante dans cet exemple finit par tromper Photoshop. L'exposition plus longue à f/22 rend l'eau plus lisse, donc Photoshop conclut à tort que cette eau n'est pas aussi bien focalisée qu'à f/11. Heureusement, les expositions f/11 et f/22 sont suffisamment longues pour que l'eau apparaisse similaire (sinon l'image composite pourrait avoir de l'eau qui semble inégale). D'autres sujets peuvent également être problématiques, donc c'est toujours une bonne idée de vérifier le résultat et de modifier manuellement le masque si nécessaire . Un sujet plus simple/immobile fonctionnera souvent parfaitement.

Vous pouvez souvent obtenir une profondeur de champ plus réaliste en mélangeant des photos prises à plus de deux diaphragmes différents. C'est là que la fonction Auto-Blend de Photoshop est la plus utile. Dans l'exemple de la cascade, l'utilisation d'un f-stop intermédiaire de f/16 a amélioré les résultats.

AMÉLIORER LA NETTETÉ DES COINS

Dans le tutoriel sur la qualité de l'objectif de l'appareil photo, nous avons vu que le centre d'une image a toujours le potentiel de produire l'image la plus nette (lorsqu'il est correctement mis au point), mais que cette netteté diminue considérablement vers les coins d'une photo :

f/11 :Centre de l'image à 100 % f/11 :Coin extrême à 100%

Cette douceur des coins n'est pas liée à la profondeur de champ; en fait, dans l'exemple ci-dessus, les photos de gauche et de droite représentent des objets qui se trouvaient à peu près à la même distance de l'appareil photo. Au lieu de cela, cette douceur des coins est entièrement causée par la façon dont un objectif est conçu. Pour un objectif donné, la seule façon de réduire cette douceur des bords est d'utiliser un f-stop plus élevé . Cependant, à des diaphragmes très élevés, cette augmentation de la netteté des coins se fait au détriment de la netteté au centre de l'image :

f/22 :Centre de l'image à 100 % f/22 :Coin extrême à 100%

Déplacez votre souris sur l'une des images ci-dessus pour la faire revenir à f/11 pour une comparaison directe.

Notez comment le coin extrême apparaît beaucoup plus net à f/22 - même si f/22 rend le centre de l'image beaucoup plus doux. Cependant, les résultats varient en fonction de l'appareil photo et de l'objectif que vous utilisez. Assurez-vous d'abord d'essayer différents paramètres. La plus grande différence sera probablement observée avec les objectifs ultra grand angle et les appareils photo sans tailles de capteur "recadrées".

Pour combiner les images, utilisez simplement les techniques d'empilement d'images manuelles ou automatiques (qui ont été décrites dans les deux sections précédentes ci-dessus).

DOF EXTRÊME TOUT EN GÉLANT AUSSI LE MOUVEMENT DU SUJET

Exemple de mouvement figé avec Extended DoF
Kings College - Cambridge, Angleterre

Une autre utilisation de la technique de f-stop variable est la photographie en basse lumière, par exemple lorsque l'on souhaite figer le mouvement du sujet tout en préservant la netteté. À Cambridge, j'ai toujours trouvé intéressant que les cygnes glissent le long de la rivière la nuit, mais j'avais généralement du mal à capturer cela sur une photo sans utiliser de flash.

Dans l'exemple de photo à droite, la caméra était focalisée sur l'autre côté de la rivière. Lorsque les cygnes sont passés à la dérive, l'appareil photo monté sur trépied a d'abord pris une exposition au f-stop le plus bas de l'objectif (dans ce cas f/2,8). Cela a donné un temps d'exposition relativement court de 0,5 seconde, qui était heureusement assez court pour figer le mouvement des cygnes se déplaçant très lentement. Ensuite, le f-stop de l'appareil photo a été augmenté à f/16 et une exposition de 16 secondes a été prise de la même scène. Chaque photo a ensuite été fusionnée à l'aide de masques de calque, similaire à la technique décrite ci-dessus.

Cependant, lorsque vous utilisez des valeurs f-stop faibles, la luminosité près des bords du cadre peut diminuer ("vignettage"), ce qui crée souvent des problèmes avec la technique de profondeur de champ étendue . Cela peut rendre la photo combinée à expositions multiples inégale et présenter des changements brusques de luminosité. Assurez-vous simplement (i) d'utiliser un mélange très progressif entre chaque photo, ou mieux encore, (ii) de corriger le vignettage avant de combiner les expositions (à l'aide d'outils tels que Camera RAW d'Adobe Photoshop).

LIMITES ET ALTERNATIVES

L'empilement F-stop est un excellent outil, mais il a un gros inconvénient :il ne peut pas étendre la profondeur de champ plus que le réglage f-stop le plus élevé de votre objectif. C'est vraiment juste destiné à empêcher la diffraction d'adoucir la région de mise au point. Voici deux excellentes alternatives :

  • Extension de la profondeur de champ à l'aide de la technique "Focus Stacking".
    C'est plus compliqué car les photos ne sont jamais alignées, mais cela a le potentiel de fournir une profondeur de champ pratiquement illimitée.
  • Utilisation des mouvements d'inclinaison avec un objectif d'inclinaison/décalage pour repositionner la profondeur de champ.
    Cela peut capturer des sujets en mouvement, mais est limité aux situations où le sujet se trouve le long d'une région en forme de coin.

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