6 astuces pour utiliser les filtres en photographie de paysage
Quels sont les meilleurs filtres pour la photo de paysage ? Et comment les utiliser pour obtenir des images constamment exceptionnelles ?
Dans cet article, je propose de nombreuses astuces pour travailler avec les filtres de paysage. J'aborde la puissance des polarisants circulaires, la valeur des filtres ND gradués, et bien plus. À la fin, vous saurez manipuler les filtres comme un pro du paysage (et connaîtrez les types de filtres que tout photographe de paysage devrait posséder !)
C'est parti.
1. Utilisez un polarisant pour sublimer le ciel
Si je ne devais choisir qu'un seul filtre pour le paysage, ce serait un polarisant circulaire.
Les polarisants filtrent la lumière réfléchie vers l'appareil, réduisant ainsi reflets et brume. La brume peut rendre les ciels bleus moins vibrants – mais grâce au polarisant, vous minimisez la brume indésirable et obtenez un bleu profond :
Notez que les polarisants fonctionnent mieux quand vous visez à 90° du soleil, gardez donc la position du soleil en tête.
L'effet de polarisation s'intensifie ou s'atténue simplement en tournant l'élément filtrant sur l'avant de l'objectif. Vous pouvez prévisualiser la saturation du ciel sans faire de photos test.
Astuce pro : N'allez pas trop loin dans la polarisation. Une sur-polarisation crée une tache bleu foncé dans le ciel qui rend le filtre évident et l'image peu naturelle. (Souvent problématique avec les ultra-grand-angles capturant une énorme portion de ciel.)
Parmi les nombreux bons polarisants, le modèle basique Hoya est un bon choix pour débutants. Assurez-vous de prendre un filtre au diamètre de votre objectif !
2. Utilisez un polarisant pour révéler ce qui se cache sous l'eau
En photographiant un ruisseau ou un lac, la lumière se reflète souvent sur la surface. Il est souvent impossible de voir les rochers ou plantes sous l'eau – ce qui est gênant ; s'il y a quelque chose d'intéressant en dessous (rochers, poissons, troncs) ? Si vous voulez photographier la lumière sur le fond du lac ?
Avec un polarisant, vous éliminez la lumière réfléchie, voyez sous la surface, et capturez des images détaillées de poissons, rochers, troncs, etc. Sympa, non ?
Et comme mentionné, l'effet n'est pas binaire. Vous pouvez le moduler en tournant légèrement le filtre pour conserver une partie de la lumière réfléchie tout en capturant le détail sous-jacent.
Aucun polarisant n'a été utilisé sur la gauche de cette image. Remarquez comment la lumière réfléchie empêche de voir sous l'eau ? Mais à droite, un polarisant a été utilisé pour réduire les reflets, révélant les rochers au fond du ruisseau.
Précision : le polarisant n'est pas toujours le meilleur choix avec l'eau réfléchissante. Parfois, il vaut mieux inclure les reflets (s'ils sont particulièrement beaux). Mais les supprimer peut recentrer l'attention et saturer les couleurs pour un résultat saisissant.
3. Utilisez un polarisant pour réduire les reflets sur rochers mouillés
Les cascades sont un superbe sujet paysage – mais en les photographiant, vous rencontrerez souvent beaucoup de rochers mouillés, qui reflètent la lumière pour créer un effet brillant désagréable.
Heureusement, comme vu plus haut, les polarisants réduisent les reflets d'eau. Ils suppriment l'éblouissement et mettent l'accent sur le détail sous-jacent.
Regardez cette image de cascade :
Elle est jolie, mais les rochers ont trop de reflets distrayants. Ajoutez un polarisant, et vous obtenez ceci :
Bien mieux ! Le détail des rochers est clair, le résultat bien plus équilibré et puissant.
Et rappelez-vous : vous pouvez ajuster l'effet en tournant le filtre (et regarder dans le viseur pour voir l'effet changer). Ainsi, vous capturez un subtil mélange de lumière réfléchie et de détail rocheux !
4. Utilisez un filtre ND gradué pour assombrir le ciel
En photo de paysage, vous voudrez souvent du détail à la fois dans le ciel et le premier plan. Pourtant, vous rencontrerez souvent des scènes à fort contraste, surtout lever/coucher de soleil, vous forçant à choisir :
Exposer pour le ciel et laisser le premier plan s'assombrir, ou exposer pour le premier plan et risquer de cramer le ciel.
Aucune option n'est idéale ; sauf capteur à dynamique massive, vous perdrez souvent du détail dans les hautes lumières ou les ombres. Que faire ?
Simple : posez un filtre ND gradué, qui assombrira une partie de l'image en laissant le reste intact. Positionnez soigneusement la transition clair/sombre du filtre sur la ligne d'horizon (le mode Live View aide). Le ciel s'assombrit, le premier plan reste inchangé, et vous obtenez une scène bien plus gérable :
Quand vous ajoutez un filtre, surveillez comment l'exposition du premier plan change par rapport au ciel. On peut en faire trop (ne laissez pas le ciel devenir trop sombre !). Si le ciel paraît anormalement sombre par rapport au premier plan, essayez un filtre moins dense.
(Pour un bon kit ND gradué débutant, nous recommandons le kit Cokin Creative, offrant plusieurs filtres corrects à prix très raisonnable.)
Une chose de plus :
Si les filtres ND gradués sont très utiles, ils sont encombrants et chers. Une alternative : le bracketing d'exposition et fusion HDR, qui donnent le même effet en post-traitement. Au final, c'est une question de préférence ; les deux options sont excellentes et utilisées par les pros.
5. Utilisez un filtre neutre (ND) pour contrôler le mouvement de l'eau
L'eau en mouvement est souvent la partie la plus dynamique d'une image, et vous pouvez créer différentes ambiances simplement en changeant sa capture. Une pose longue créera un effet paisible, une pose courte figera les vagues.
Malheureusement, si les scènes océaniques et cascades en pose longue sont magnifiques, il est dur d'obtenir la vitesse lente nécessaire sans surexposer – sauf avec un filtre neutre (ND).
Les filtres ND réduisent simplement la lumière entrant dans l'objectif, permettant d'allonger la vitesse pour l'effet pose longue. Notez qu'ils existent en différentes forces ; plus vous en avez, plus vous contrôlez finement vos réglages.
Un ND 3 stops est super pour ralentir les cascades juste assez pour un aspect crémeux. Pour les vagues océaniques, il faudra peut-être 4 ou 5 stops.
Et avec un ND 10 stops, vous pouvez allonger la pose à une minute ou plus et éliminer totalement le mouvement de l'eau, créant une scène calme, silencieuse et tranquille.
L'image en début de section a nécessité un ND 3 stops pour capturer le mouvement de l'eau sur les rochers. Mais pour l'image ci-dessous, j'ai utilisé un ND 10 stops, pour une pose de deux minutes !
Quels ND choisir ? Nous recommandons le kit Tiffen ND Filter, offrant grande flexibilité à prix raisonnable.
6. Utilisez un filtre neutre (ND) pour étirer les nuages
Les nuages sont importants dans presque toute image de paysage ; ils apportent profondeur et drame, plus un intérêt d'arrière-plan.
Mais si des nuages naturels font une belle photo, vous pouvez obtenir un effet encore plus saisissant en capturant leur mouvement sur plusieurs minutes. Regardez ce cliché standard de la skyline de New York :
Puis observez comme l'approche pose longue donne un résultat bien plus frappant :
Remarquez particulièrement comment les nuages s'étirent sur la seconde image (grâce à une pose de 60 secondes).
De nuit, vous pourrez peut-être shooter à 30s ou plus sans souci. Mais de jour (surtout midi), il faudra un filtre ND pour réduire drastiquement la lumière sur le capteur.
Je recommande un 10 stops (type Lee Big Stopper), mais pour un effet plus fort, empilez un 10 stops et un 5 stops. Ainsi, vous pourrez utiliser une pose substantielle créant un flou de mouvement magnifique.
Notez que la vitesse idéale pour capturer le mouvement des nuages varie selon leur vitesse. Plus la pose est longue, plus vous capturez de mouvement. Pour des nuages rapides, 30-60s donneront beaucoup de flou mais les nuages ressembleront encore à des nuages. Poussez à 120s, et ils deviendront des traînées de couleur méconnaissables.
Astuces filtres paysage : mot de la fin
Voilà :
Plein d'astuces pour utiliser les filtres en photo de paysage.
Si vous n'avez pas encore de filtres, je vous encourage à commencer par un polarisant ou un ND. Ensuite, vous verrez comment vous vivez le processus filtre – et pourrez penser à compléter votre collection.
Lequel de ces filtres comptez-vous utiliser ? Partagez vos idées dans les commentaires !
